浦东美术馆外观
上海可以看展的地方很多，而且不少免费。住在浦东，步行就可以到达的艺术馆是收费的，坐落于陆家嘴的震旦博物馆和浦东美术馆。
震旦博物馆2013年开馆，是由建筑师安藤忠雄设计的上海市第一座私立艺术博物馆，馆体建筑以珠宝盒为设计灵感，利用玻璃帷幕构建简洁明晰的几何外观。
浦东美术馆2021年开馆，建筑近4万平方米，分地上4层，地下两层，包括了13个大小不一的展厅。除了2个面向外滩的“镜厅”外，贯穿4层30米的“X展厅”也是特色之一。建筑材料为山东白麻大理石，通过不同的打磨方法，构建出不同的质感。美术馆内部空间，“至上主义”贯穿始终，白色墙面如纸，搭出纯粹的几何形体、黑色的直线、斜线、交叉线。
浦东美术馆外观
浦东美术馆内景
去的次数有限，只能简单说说感受。
地理位置优越。两家艺术馆均面朝黄浦江，背靠浦东三座地标性高层，周边环境都被充分融入建筑设计中，展厅为外滩美景提供了多角度的拍照空间，特别是浦东美术馆，室内能够体验“移步换景”，室外几乎可以360度观赏景观。因此，恐怕很多人是为拍照而来，至于观展就是打卡而已。
震旦博物馆内景
震旦博物馆窗外
风格各具特色。震旦博物馆的常设展以展示中国古代文物为主， “古代陶俑”展精选馆藏汉唐时期等彩绘陶俑，结合动画虚拟场景，以行、衣、住、戏、乐为主题，展现汉唐中国的社会风貌。与汉唐文物较为集中收藏的陕西省博物馆相比，展品较为单一，出处不详。
“历代玉器”展分设“古代玉器精品”、“汉代丧葬用玉”与“玉器古器物学研究”三个展陈单元，以不同视角揭示中国古代玉文化深厚内涵，在梳理历代玉器鲜明艺术风格及发展脉络的同时，具体呈现各个时期迥异的思想潮流、生活方式及美学观点。
“青花瓷”展以“中国历代青花”、“青花瓷的外销”与“青花瓷古器物学研究”为展陈主题，精选馆藏元、明、清三代青花瓷器。
“佛教造像”展主要由佛教艺术初期的犍陀罗造像与北魏、隋唐等时期的本土化造像构成。
震旦博物馆的犍陀罗造像
与上海博物馆的玉器馆、国家历史博物馆和故宫博物院瓷器馆、国家历史博物馆和山东青州博物院佛像收藏相比，这里最为精彩的是将古器物学研究方法和展品精心结合，以“料、工、形、纹”为研究基础，多角度多面向对观者揭示玉器、佛像、瓷器的丰富内涵，从发展史的角度介绍古器物的流变和古人的设计思维，由一个侧面阐释华夏文明所具有的深厚艺术创作力与文化融合力。
震旦博物馆将古器物学研究方法展示
震旦博物馆用古器物学方法揭示青花瓷的工艺
震旦博物馆的特展多为外国艺术展。22年8月去看过《洛克菲勒艺术基金收藏展：西方艺术大师》，展览甄选5位世界级西方艺术大师的百余件作品，时间跨度从19世纪末到21世纪初。春节去看了《浮生巴黎—亨利·德·图卢兹-罗特列克全球巡回艺术大展》 ，画家出身贵族，却用画笔展示了19世纪末20世纪初期巴黎的城市生活，被誉为“现代海报艺术先驱”。特展的介绍册内容比较详实，重要作品可以扫码听语音介绍。
亨利·德·图卢兹-罗特列克
“浮生巴黎”展厅被设计为表演舞台
画家代表作
浦东美术馆没有藏品，是一个展示艺术品的平台，艺术家徐冰的作品大概常会有展出，多以设计感极强的现当代展览为主。展厅内空间很大，单独一个展览会占用好几个展厅的样子，很难出现拥挤的现象。同为春节时段大展，苏州博物馆西馆的《古希腊人：运动员、战士和英雄”》、上海博物馆的《从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展》都是人满为患，但是这里的“绝美之境：那不勒斯国家考古博物馆珍藏展”能够让观者在每件展品前都能有充足时间和空间驻足欣赏，而且展厅光线整体比较暗，也为拍照提供了便利条件。
浦东美术馆：《动感视界：来自泰特美术馆的欧普与动态艺术馆藏》展览
“绝美之境：那不勒斯国家考古博物馆珍藏展”展品——罗马庞贝出土的玻璃制品
“绝美之境”展品：斯芬克斯——古罗马建筑装饰
“绝美之境”展品：《马背上的亚马逊女战士》雕塑
在最为著名的博物馆几乎都是免费的情况下，收费艺术馆是否能够让人觉得物有所值。这两座艺术馆的价格都不算亲民。如果是震旦博物馆会员，每天有1次观看常设展的机会，特展门票（3位数以上）都有优惠（但是笔者在春节去看展的时候被告知没有优惠）。浦东美术馆的门票（同样是3位数以上）分等级，周一和晚上都开门，文创产品要稍好一些。但是展厅之间层次混乱，偌大的观展厅内没有座椅，有些展览的说明文字与展品摆放位置之间的关系指示不清。总之，两个艺术馆的服务人员多半对展览主题知之甚少，给人的感觉就是搞了高大上的特展，至于想要传递什么给不同层面的观者没有考虑得那么细致，反正总有人慕名前来打卡。