Lot 424 吴昌硕 《梅菊图》 绫本立轴 1913年作 124.5×42.5 cm 约 4.8平尺
清代以来，绘事多主因袭，能独树一帜且画印俱精者，近代以来，唯“南吴北齐”可以称之。吴昌硕汲古润今，不尚临摹，以篆籀之笔入画，古朴淳横。齐白石早研八大，后遇吴昌硕氏入室弟子陈师曾，乃引入吴画厚重浑朴之长，于己刚健劲挺之中，个性特出，尤擅水墨鳞介禽鸟，一时腾誉南北。在今年上海匡时秋拍中将推出擎天巨擘、世纪丹青——南吴北齐专题拍卖，其中有一件吴昌硕绫本力作——吴昌硕 《梅菊图》格外值得关注。
Lot 424 吴昌硕 《梅菊图》 绫本立轴 1913年作 124.5×42.5 cm 约 4.8平尺
款识：
1.拟王忘庵笔意，聋道士谓其白阳点墨。癸丑夏仲七十翁吴昌硕。钤印：吴俊之印、苦铁近况
2.梅耐寒，菊可餐，岁朝清供，相与盘桓，天爵闲人平眼看。写毕又题。苦铁。钤印：俊卿大利
题签：吴昌硕梅菊之图
盒盖外题：先师吴缶庐道士梅菊图。
盒盖内题：昭龢十九年（1944）五月日。某道人审定鉴。
出版：
1.《吴昌硕全集绘画卷二》 P90，上海书画出版社。
2.《缶墨东游——吴昌硕诞辰一七〇周年纪念展》P32-33，东京中央拍卖编，三圭社发行，2014年5月。
3.《锦上华彩—吴昌硕绫本书画集》P36-37，浙江人民美术出版社，2020年。
展览：
1.“缶墨东游——吴昌硕诞辰一七〇周年纪念展”，国际古玩展·东京中央拍卖主办，香港会议展览中心，2014年。
2.“锦上华彩——吴昌硕绫本书画展”，杭州陶氏艺术馆，2020年11月 。
在近现代大家中，使用绫本作书画最多者，那就是吴昌硕，他的大写意绫本作品，墨色淋漓、真气弥漫，堪称“绝中之绝”。
Lot 427 吴昌硕 《天竺图》 绫本立轴 展览：“锦上华彩——吴昌硕绫本书画展”，杭州陶氏艺术馆，2020年11月。
在“锦上华彩——吴昌硕绫本书画展”上，西泠印社副社长童衍方说：“这些绫本的材质很好，精密光洁，所著墨色，层层叠染、润泽有加，且年久犹新，这些作品都保留了当年日本藏家专门订购的痕迹，特制日式装裱，附藏家题署的楠木盒，可见当时日本的上流社会都以收藏吴昌硕的作品为荣。”
Lot 426 吴昌硕 《一柱擎天》 绫本立轴 展览：“锦上华彩——吴昌硕绫本书画展”，杭州陶氏艺术馆，2020年11月。
70岁以后是一代宗师吴昌硕真正的好日子，在王一亭的帮助下在上海有了自己的房子，此时古稀之年的他人艺俱老，尤其日本藏家对吴昌硕是极为崇拜。已不满足于纸本上的作品，追求更高级材质的绫本，专门特制了绫本材质并以重金相托，以求吴昌硕的绫本画作。这一期间是他绫本创作的高峰，这些大批绫本作品都留在日本，国内鲜为人知，所以对吴昌硕在绫本艺术成就研究很少，几乎是空白。
Lot 425 吴昌硕 《墨梅》 绫本立轴 《中国书画文房具展观》图141，北九州市立美术馆，1977年7月。
绫本创作盛行于晚明，到了近现代，使用绫本作书画最多的，就是吴昌硕。吴昌硕绫本上最伟大的成就是能够在这样材质上，画出大写意作品，也是吴昌硕。绫本书画柔和高贵的特质，十分契合日本审美意趣和装饰风格故日本人特别喜欢，也是吴昌硕。
吴昌硕保持文人画操守的同时，赢得市场的巨大成功。尤其表现上绫本创作上，吴昌硕比纸本上更有使命感。可能由於材質貴重，所定之人也必然是付了重金、地位顯赫之人，吴昌硕的綾本作品，都相当用心，也相当精彩。缶翁綾本書畫，多为精品。
所以每次绫本作品出现大家都会很关注，这十几年大量的日本回流和日本拍卖，绫本还算是很少的部分。物以稀为贵，就像珍藏版一样。而作品的艺术性、稀缺性，决定它的价格会步步走高。
上海匡时2022年秋季拍卖会
预展
12月21日至22日
拍卖
12月23日（周五）
A厅
10:00 美好生活专场
12:30 中国书画专场
16:30 云水禅心—佛教及铜炉艺术精粹
18:30 瓷器古董珍玩专场
20:30 器成天下—新中国用瓷暨民国精品
B厅
10:00 宜时秋月—中国历代纸币专场
12月24日（周六）
B厅
10:00 怡廉道古—中国历代钱币专场
地点
久事衡山大酒店
（原富豪环球东亚酒店）
（上海徐汇区衡山路516号）